20110219︱認識 司凡維特 Sven Väth

認識司凡維特

當你要說你參加過的派對有多瘋狂之前，請先確定你是不是參加過Sven Väth的派對？

這位開始DJ生涯的年份可能還有許多人都還沒出生的傳奇DJ，睽違台灣十多年後即將再度降臨。

被譽為電子音樂教父的德國DJ Sven Väth，有太多的故事和事蹟流傳在這個電子音樂的世界上。雖然有長達近乎30年的DJ生涯，但是這放蕩不羈又帶有戲謔氣質的瘋癲老爹卻絲毫沒有走下坡的症狀。經過了如此多年的歷練，Sven Väth依舊站在電子音樂的頂點和浪頭上，而這個活體傳奇的標籤看來只會讓他的故事和傳說更加被人歌頌流傳。

Sven Väth雖然被人廣為甚讚的是他出色的Techno風格，但是畢竟在三十年前幾乎所有音樂電子音樂風格都沒有成形。所以嚴格說上來Sven Väth在Trance/House/Minimal等音樂風格的定義上都參加了很重要的份量。而他的音樂也被當今世界上傑出的DJ製作人如Richie Hawtin/Loco Dice等人所承襲，受他影響的DJ更是不計其數。雖然如此但是Sven Väth本身這個電子音樂圈第一個搖滾巨星的形象還是如此鮮明活躍。他所設立的廠牌Cocoon Recordings在近幾年Techno和Tech-House復辟的風潮下成為了極具份量的先鋒角色，不但持續帶來牽動舞曲風潮的音樂作品之外，每年夏日固定在Ibiza舉辦的Cocoon Party更成為了全球派對季節最吸睛的品牌。

被國外聽眾尊稱為老爹(Papa Sven)的Sven Väth在演出時的個人風格絕對是成就他今日傳奇的最大助手。信手攆來的歌曲橫跨各種風格，但在歌曲與歌曲行進間看似失序無邏輯的戲謔和隨性其實是生猛和直接的Rave精神，在他的演繹下可以窺見電子音樂演化的脈絡和風格。從Techno/Electro和隱含Trance或是Acid甚至Hard Style的元素在其中都會令人驚艷。處處都有可能讓你感到驚喜讚嘆的深厚功力。配合上不時脫序的脫衣，跳下舞台，弔詭的舞蹈動作，都散發出他那對於電子音樂了然於胸的睿智和熱情，只有真正熱愛派對的DJ才能如此投入他的演出並且帶來一場又一場成功經典的派對。而多年來我們只能從Youtube上流傳的影片感受那誇張瘋狂的派對氛圍，如今終於有機會親身參與其中。而Sven Väth也絕對是堪稱近年來最讓人興奮的來訪ＤＪ。為台灣這個久違且略失生氣的的派對圈投下最大的一顆震撼彈。

你，已經準備好接受撞擊了嗎？這顆本世紀最大的彗星即將落在台北，看過或聽過Sven Väth各種乖誕演出傳說的你，一定要親眼來看看。然後，你才好說你參加過真正瘋狂的派對。

文 by Rez
http://www.planetclash.org/House_Hosting/guan_yu_huo_dong.html

認識司凡維特

當你要說你參加過的派對有多瘋狂之前，請先確定你是不是參加過Sven Väth的派對？

這位開始DJ生涯的年份可能還有許多人都還沒出生的傳奇DJ，睽違台灣十多年後即將再度降臨。

被譽為電子音樂教父的德國DJ Sven Väth，有太多的故事和事蹟流傳在這個電子音樂的世界上。雖然有長達近乎30年的DJ生涯，但是這放蕩不羈又帶有戲謔氣質的瘋癲老爹卻絲毫沒有走下坡的症狀。經過了如此多年的歷練，Sven Väth依舊站在電子音樂的頂點和浪頭上，而這個活體傳奇的標籤看來只會讓他的故事和傳說更加被人歌頌流傳。

Sven Väth雖然被人廣為甚讚的是他出色的Techno風格，但是畢竟在三十年前幾乎所有音樂電子音樂風格都沒有成形。所以嚴格說上來Sven Väth在Trance/House/Minimal等音樂風格的定義上都參加了很重要的份量。而他的音樂也被當今世界上傑出的DJ製作人如Richie Hawtin/Loco Dice等人所承襲，受他影響的DJ更是不計其數。雖然如此但是Sven Väth本身這個電子音樂圈第一個搖滾巨星的形象還是如此鮮明活躍。他所設立的廠牌Cocoon Recordings在近幾年Techno和Tech-House復辟的風潮下成為了極具份量的先鋒角色，不但持續帶來牽動舞曲風潮的音樂作品之外，每年夏日固定在Ibiza舉辦的Cocoon Party更成為了全球派對季節最吸睛的品牌。

被國外聽眾尊稱為老爹(Papa Sven)的Sven Väth在演出時的個人風格絕對是成就他今日傳奇的最大助手。信手攆來的歌曲橫跨各種風格，但在歌曲與歌曲行進間看似失序無邏輯的戲謔和隨性其實是生猛和直接的Rave精神，在他的演繹下可以窺見電子音樂演化的脈絡和風格。從Techno/Electro和隱含Trance或是Acid甚至Hard Style的元素在其中都會令人驚艷。處處都有可能讓你感到驚喜讚嘆的深厚功力。配合上不時脫序的脫衣，跳下舞台，弔詭的舞蹈動作，都散發出他那對於電子音樂了然於胸的睿智和熱情，只有真正熱愛派對的DJ才能如此投入他的演出並且帶來一場又一場成功經典的派對。而多年來我們只能從Youtube上流傳的影片感受那誇張瘋狂的派對氛圍，如今終於有機會親身參與其中。而Sven Väth也絕對是堪稱近年來最讓人興奮的來訪ＤＪ。為台灣這個久違且略失生氣的的派對圈投下最大的一顆震撼彈。

你，已經準備好接受撞擊了嗎？這顆本世紀最大的彗星即將落在台北，看過或聽過Sven Väth各種乖誕演出傳說的你，一定要親眼來看看。然後，你才好說你參加過真正瘋狂的派對。

文 by Rez
http://www.planetclash.org/House_Hosting/guan_yu_huo_dong.html

猜火車原版MV：Underworld - Born Slippy Nuxx（導演丹尼鮑伊版本）

猜火車原版MV-導演丹尼鮑伊版本
Underworld - Born Slippy Nuxx (Danny Boyle Video)

丹尼·鮑伊
（Danny Boyle，1956年10月20日－）是一位生於英國曼徹斯特的電影導演與電影製作人，曾獲得奧斯卡金像獎。他以執導《猜火車》（Trainspotting）、《28天毀滅倒數》（28 Days Later）和《太陽浩劫》（Sunshine）等電影聞名，並以《貧民百萬富翁》（Slumdog Millionaire）獲得包含奧斯卡最佳導演在內的諸多獎項。

他曾就讀於Thornleigh Salesian學院以及威爾斯大學（University of Wales, Bangor）。鮑伊為英國電視網所製作的作品使他首次在英國受到了矚目，包括了《檢察官摩斯》（Inspector Morse）與《洛伊先生的女孩們》（Mr. Wroe's Virgins）。
他的特色是常與劇作家約翰·霍奇（John Hodge）、製作人安德魯·麥當勞（Andrew Macdonald）以及演員伊旺·麥奎格（Ewan McGregor）共同合作。在《猜火車》獲得國際矚目後，他希望能夠獲得美國主要片商的製片合約，但僅得到《異形》第四集（Alien）的合約。鮑伊與霍奇運用英國的資金拍攝了《你行我素》，但在票房上失利。
是伊旺·麥奎格首先推薦另類小說《海灘》的劇本給鮑伊的，但他後來發現片商希望找一位更賣座的明星（Bankable Star）來演出，並且在未知會鮑伊的情況下請來了李奧納多·狄卡皮歐（Leonardo Di Caprio），而片商本來是承諾讓麥奎格擔任主角的。英國媒體與小報挑撥這樣的情況，使得他與導演自此未再合作過。鮑伊後來與海灘作者艾利斯·嘉蘭（Alex Garland）合作一部末世啟示性質的活死人電影《28天毀滅倒數》。
在兩部電影《海灘》與《28天毀滅倒數》中間，鮑伊在2001年為BBC執導了兩部電視電影—Vacuuming Completely Nude In Paradise與Strumpet。他也執導了一部由肯尼思·布拉納（Kenneth Branagh）主演的短片《異形三角戀》（Alien Love Triangle），本來是要與另兩部短片合為一部故事片的，但該計畫因為另兩部短片自行發展為故事片後就取消了。這兩部片為由蜜拉·索維諾（Mira Sorvino）主演的《秘密客》（Mimic）以及蓋瑞·辛尼斯（Gary Sinise）主演的《強殖入侵》（Imposter）。

電影作品

• 魔鬼一族（Shallow Grave，1994）
• 你行我素（A Life Less Ordinary，1997）
• 猜火車（Trainspotting，1996）
• 海灘（The Beach，2000）
• 28天毀滅倒數（28 Days Later'，2002）
• 小小百萬富翁（Millions，2004）
• 太陽浩劫（Sunshine，2007）
• 貧民百萬富翁（Slumdog Millionaire，2008）
• 28月毀滅倒數（28 Months Later，未定）

引用來源©http://zh.wikipedia.org/zh-tw/丹尼·鮑伊

猜火車原版MV-導演丹尼鮑伊版本
Underworld - Born Slippy Nuxx (Danny Boyle Video)

丹尼·鮑伊
（Danny Boyle，1956年10月20日－）是一位生於英國曼徹斯特的電影導演與電影製作人，曾獲得奧斯卡金像獎。他以執導《猜火車》（Trainspotting）、《28天毀滅倒數》（28 Days Later）和《太陽浩劫》（Sunshine）等電影聞名，並以《貧民百萬富翁》（Slumdog Millionaire）獲得包含奧斯卡最佳導演在內的諸多獎項。

他曾就讀於Thornleigh Salesian學院以及威爾斯大學（University of Wales, Bangor）。鮑伊為英國電視網所製作的作品使他首次在英國受到了矚目，包括了《檢察官摩斯》（Inspector Morse）與《洛伊先生的女孩們》（Mr. Wroe's Virgins）。
他的特色是常與劇作家約翰·霍奇（John Hodge）、製作人安德魯·麥當勞（Andrew Macdonald）以及演員伊旺·麥奎格（Ewan McGregor）共同合作。在《猜火車》獲得國際矚目後，他希望能夠獲得美國主要片商的製片合約，但僅得到《異形》第四集（Alien）的合約。鮑伊與霍奇運用英國的資金拍攝了《你行我素》，但在票房上失利。
是伊旺·麥奎格首先推薦另類小說《海灘》的劇本給鮑伊的，但他後來發現片商希望找一位更賣座的明星（Bankable Star）來演出，並且在未知會鮑伊的情況下請來了李奧納多·狄卡皮歐（Leonardo Di Caprio），而片商本來是承諾讓麥奎格擔任主角的。英國媒體與小報挑撥這樣的情況，使得他與導演自此未再合作過。鮑伊後來與海灘作者艾利斯·嘉蘭（Alex Garland）合作一部末世啟示性質的活死人電影《28天毀滅倒數》。
在兩部電影《海灘》與《28天毀滅倒數》中間，鮑伊在2001年為BBC執導了兩部電視電影—Vacuuming Completely Nude In Paradise與Strumpet。他也執導了一部由肯尼思·布拉納（Kenneth Branagh）主演的短片《異形三角戀》（Alien Love Triangle），本來是要與另兩部短片合為一部故事片的，但該計畫因為另兩部短片自行發展為故事片後就取消了。這兩部片為由蜜拉·索維諾（Mira Sorvino）主演的《秘密客》（Mimic）以及蓋瑞·辛尼斯（Gary Sinise）主演的《強殖入侵》（Imposter）。

電影作品

• 魔鬼一族（Shallow Grave，1994）
• 你行我素（A Life Less Ordinary，1997）
• 猜火車（Trainspotting，1996）
• 海灘（The Beach，2000）
• 28天毀滅倒數（28 Days Later'，2002）
• 小小百萬富翁（Millions，2004）
• 太陽浩劫（Sunshine，2007）
• 貧民百萬富翁（Slumdog Millionaire，2008）
• 28月毀滅倒數（28 Months Later，未定）

引用來源©http://zh.wikipedia.org/zh-tw/丹尼·鮑伊

20090829｜夏至音樂節 - Special Guest: DJ Osamu M (Japan)

Osamu M 日本國際DJ/製作人
http://www.myspace.com/djosamum

本名Osamu Motohashi。近年來在全球舞曲市場最成功的日本外銷DJ，獲得了John Digweed與Dubfire(Deep Dish)極高的創作評價與支持。更在2007年移居倫敦，以一名異鄉DJ的身分與近期極受歡迎的新銳DJ/Producer如Nic FanciulliPaul Woolfoad, Paolo Mojo, James Talk，、們成功地演出了一場又一場成功的派對。今年，他將頂著成功的演出聲勢和全新的創作專輯再度造訪台灣，用他穩重內斂的Ｈouse音樂給你帶來難忘的夏日夜晚。

"Osamu is yet another rising talent from Japan who's work we immediately identified with and supported." - DUBFIRE

一直以來日本舞曲圈似乎都是以Techno的曲風聞名於世，這樣的印象到了Osamu M的身上開始有了很大的轉變。Osamu M的優美和華麗風格讓世界聽到了屬於東方禪味的Progressive風格，讓眾多DJ們興起：「或許這樣內斂優美的東方神秘氣質才是詮釋Progressive空靈飄邈意境的最佳方式」的想法。99年才開始學習DJ的Osamu靠著驚人的天份與深厚的音樂基礎，很快地竄起並獲得了世界各地各家DJ的無數肯定。在DJ功力方面，在2002年由John Digweed發掘他那具有深度故事性的聰明DJ風格之下在Kiss 100節目作了第一次的演出，也因此展開了他在世界DJ圈裡神奇的破冰立名之行。並接連獲得許多知名DJ如Satoshi Tomiie,、Lexicon Avenue、Paul Oakenfold的欽點同台演出，更成為Sasha Fundacion日本巡迴站的指定演出夥伴。足跡也遍及了五大洲。而在日本本地以Osamu M為主秀號招活動也足夠邀請到Dave Seaman、Luke Fair等天王訪日同台出演。而這些成績的累積，不過是在短短的數年之間。而在2007年Osamu成功登陸歐洲移居倫敦並在西班牙等各地的大型派對擔任主秀與演出DJ。其間不但與多年夥伴SATOSHI FUMI成立了OUTERSPACE廠牌，更與Nic FanciulliPaul Woolfoad, Paolo Mojo, James Talk，等近期傑出的DJ們成功打響了最大的地下舞曲派對ClubClass。

"Osamu is one to watch out for." - John Digweed

創作上，Osamu M的成績更加不惶多讓，想像力的天馬行空讓他在短短年間在Womb Record到Desym Masiello的 Alternative Route再到John Digweed的Bedrock廠牌發了多首堪成為Progressive經典的單曲。以Progressive為主要類型的他喜歡運用交錯的高頻音色營造出遠近錯位的迷幻感，加上具有古典學院派的大編制樂團伴奏，搭配不對稱回音效果的合成音色而成為一首一首Deep，Melody，Proggy感並進的出色歌曲。而Osamu M喜歡重製經典歌曲remix的喜好，也讓許多天王對他的作品愛不釋手，而這些俗稱White label bootleg的黑膠收藏更是成為DJ們傳說中的夢幻逸品。如Bjork - All Is Full of；Underworld - Two Months Off；Everything But The Girl - Five Fathoms，等都有他流傳著的神祕混音版本。而這些歌也多見於各大DJ如Sasha, John Digweed, Hernan Cattaneo, Steve Lawler, Dave Seaman, Satoshi Tomiie, Desyn Masiello, Dj Vibe, King Unique, Chris Fortier and Luke Fair的Playlist。2009年，Osamu M與SATOSHI FUMI帶來了全新的創作專輯OUTERSPACE，融合了極限電子和浩室曲風的折衷元素，華麗的科技旋律在多年的創作燻陶下更顯璀璨亮眼。還未發行就已經受到各地DJ們的大力支持。

"Osamu is the rising talent." - Deep Dish

不管是創作的單曲或是DJ演出，我們從Osamu M的作品裡都可以發現那獨特屬於東方雅致風味的氣質，這種氣質不是一般西方DJ能夠輕易模擬演譯的。那是一種在沉穩內斂中的瑞光，一種屬於中庸美麗的優美。像是屬於東方世界矩圓交錯的融合，卻又充滿華麗的雕琢匠工。我們可以把Osamu M的演出作品想像成一幅饒富東方氣質的山水畫。繼飄逸卻又內臉，繼濃厚卻又輕盈，懂得留空的浪漫也懂得隨著筆觸的曲折延伸出一個個精緻的元素。這就是Osamu M驚豔這舞曲圈的過人風格。

http://www.summer-aquarian.com/osamu.html

Osamu M 日本國際DJ/製作人
http://www.myspace.com/djosamum

本名Osamu Motohashi。近年來在全球舞曲市場最成功的日本外銷DJ，獲得了John Digweed與Dubfire(Deep Dish)極高的創作評價與支持。更在2007年移居倫敦，以一名異鄉DJ的身分與近期極受歡迎的新銳DJ/Producer如Nic FanciulliPaul Woolfoad, Paolo Mojo, James Talk，、們成功地演出了一場又一場成功的派對。今年，他將頂著成功的演出聲勢和全新的創作專輯再度造訪台灣，用他穩重內斂的Ｈouse音樂給你帶來難忘的夏日夜晚。

"Osamu is yet another rising talent from Japan who's work we immediately identified with and supported." - DUBFIRE

一直以來日本舞曲圈似乎都是以Techno的曲風聞名於世，這樣的印象到了Osamu M的身上開始有了很大的轉變。Osamu M的優美和華麗風格讓世界聽到了屬於東方禪味的Progressive風格，讓眾多DJ們興起：「或許這樣內斂優美的東方神秘氣質才是詮釋Progressive空靈飄邈意境的最佳方式」的想法。99年才開始學習DJ的Osamu靠著驚人的天份與深厚的音樂基礎，很快地竄起並獲得了世界各地各家DJ的無數肯定。在DJ功力方面，在2002年由John Digweed發掘他那具有深度故事性的聰明DJ風格之下在Kiss 100節目作了第一次的演出，也因此展開了他在世界DJ圈裡神奇的破冰立名之行。並接連獲得許多知名DJ如Satoshi Tomiie,、Lexicon Avenue、Paul Oakenfold的欽點同台演出，更成為Sasha Fundacion日本巡迴站的指定演出夥伴。足跡也遍及了五大洲。而在日本本地以Osamu M為主秀號招活動也足夠邀請到Dave Seaman、Luke Fair等天王訪日同台出演。而這些成績的累積，不過是在短短的數年之間。而在2007年Osamu成功登陸歐洲移居倫敦並在西班牙等各地的大型派對擔任主秀與演出DJ。其間不但與多年夥伴SATOSHI FUMI成立了OUTERSPACE廠牌，更與Nic FanciulliPaul Woolfoad, Paolo Mojo, James Talk，等近期傑出的DJ們成功打響了最大的地下舞曲派對ClubClass。

"Osamu is one to watch out for." - John Digweed

創作上，Osamu M的成績更加不惶多讓，想像力的天馬行空讓他在短短年間在Womb Record到Desym Masiello的 Alternative Route再到John Digweed的Bedrock廠牌發了多首堪成為Progressive經典的單曲。以Progressive為主要類型的他喜歡運用交錯的高頻音色營造出遠近錯位的迷幻感，加上具有古典學院派的大編制樂團伴奏，搭配不對稱回音效果的合成音色而成為一首一首Deep，Melody，Proggy感並進的出色歌曲。而Osamu M喜歡重製經典歌曲remix的喜好，也讓許多天王對他的作品愛不釋手，而這些俗稱White label bootleg的黑膠收藏更是成為DJ們傳說中的夢幻逸品。如Bjork - All Is Full of；Underworld - Two Months Off；Everything But The Girl - Five Fathoms，等都有他流傳著的神祕混音版本。而這些歌也多見於各大DJ如Sasha, John Digweed, Hernan Cattaneo, Steve Lawler, Dave Seaman, Satoshi Tomiie, Desyn Masiello, Dj Vibe, King Unique, Chris Fortier and Luke Fair的Playlist。2009年，Osamu M與SATOSHI FUMI帶來了全新的創作專輯OUTERSPACE，融合了極限電子和浩室曲風的折衷元素，華麗的科技旋律在多年的創作燻陶下更顯璀璨亮眼。還未發行就已經受到各地DJ們的大力支持。

"Osamu is the rising talent." - Deep Dish

不管是創作的單曲或是DJ演出，我們從Osamu M的作品裡都可以發現那獨特屬於東方雅致風味的氣質，這種氣質不是一般西方DJ能夠輕易模擬演譯的。那是一種在沉穩內斂中的瑞光，一種屬於中庸美麗的優美。像是屬於東方世界矩圓交錯的融合，卻又充滿華麗的雕琢匠工。我們可以把Osamu M的演出作品想像成一幅饒富東方氣質的山水畫。繼飄逸卻又內臉，繼濃厚卻又輕盈，懂得留空的浪漫也懂得隨著筆觸的曲折延伸出一個個精緻的元素。這就是Osamu M驚豔這舞曲圈的過人風格。

http://www.summer-aquarian.com/osamu.html

20081009︱萬獸派對暖身派對+JES @ LUXY

2008-10-09
萬獸派對暖身! JES 現場表演

OCT. 9, 2008 Thursday
The LOOP + SPIRAL presents
Halloween Massive 2008 pre-party ft. JES
北京奧運可口可樂WE8代言人
TIESTO世界巡迴演出專任歌手
萬獸派對2007絕讚好評實力唱將

JES出生紐約市，身兼歌手、詞曲與製作人的藝術家。她的單曲”Starchildren”為電音天王Paul van Dyk發掘，收錄於The Politics Of Dancing專輯之中，接著JES收到許多電音製作人邀請搭檔，包括D:Fuse單曲”Living The Dream”、Deepsky單曲”Ghost”等。Gabriel & Dresden組成的Motorcycle，由JES擔任主唱的單曲”As The Rush Comes”躍登全美排行Billboard舞曲冠軍，紅遍全球成為電音國歌。JES首張個人專輯 ”DISCONNECT” 來自JES源自搖滾的熱血，搭上電子音樂的脈絡，她稱之為Roctronica (Rock + Electronica)的電氣新潮流，最新單曲”Imagination”還有Tiesto、Kaskade分別為她訂製的混音版本。今年3月邁阿密WMC盛會IDMA大獎，JES以”Ghost”與”Heaven”兩首單曲分別入圍House/Trance以及Rock Dance項目，與Paul van Dyk、G&D等電音巨星角逐。2007年萬獸派對是JES首度來台演出，她來自搖滾歌手的深厚實力，與親切熱力的舞台演出，贏得全場滿堂掌聲歡呼。10月9日萬獸派對暖身之夜，再度邀請JES帶來她的全套演出完整呈現，切勿錯過。
JES專輯由艾迴唱片發行
www.planetjes.com
www.blackholerecordings.com

引用來源©http://www.luxy-taipei.com/zh-TW/events.php?ticket_id=58

2008-10-09
萬獸派對暖身! JES 現場表演

OCT. 9, 2008 Thursday
The LOOP + SPIRAL presents
Halloween Massive 2008 pre-party ft. JES
北京奧運可口可樂WE8代言人
TIESTO世界巡迴演出專任歌手
萬獸派對2007絕讚好評實力唱將

JES出生紐約市，身兼歌手、詞曲與製作人的藝術家。她的單曲”Starchildren”為電音天王Paul van Dyk發掘，收錄於The Politics Of Dancing專輯之中，接著JES收到許多電音製作人邀請搭檔，包括D:Fuse單曲”Living The Dream”、Deepsky單曲”Ghost”等。Gabriel & Dresden組成的Motorcycle，由JES擔任主唱的單曲”As The Rush Comes”躍登全美排行Billboard舞曲冠軍，紅遍全球成為電音國歌。JES首張個人專輯 ”DISCONNECT” 來自JES源自搖滾的熱血，搭上電子音樂的脈絡，她稱之為Roctronica (Rock + Electronica)的電氣新潮流，最新單曲”Imagination”還有Tiesto、Kaskade分別為她訂製的混音版本。今年3月邁阿密WMC盛會IDMA大獎，JES以”Ghost”與”Heaven”兩首單曲分別入圍House/Trance以及Rock Dance項目，與Paul van Dyk、G&D等電音巨星角逐。2007年萬獸派對是JES首度來台演出，她來自搖滾歌手的深厚實力，與親切熱力的舞台演出，贏得全場滿堂掌聲歡呼。10月9日萬獸派對暖身之夜，再度邀請JES帶來她的全套演出完整呈現，切勿錯過。
JES專輯由艾迴唱片發行
www.planetjes.com
www.blackholerecordings.com

引用來源©http://www.luxy-taipei.com/zh-TW/events.php?ticket_id=58

[20080729/新浪] 台灣電音教父DJ allen執掌摩登天空石榴廠牌

台灣電音教父DJ allen執掌摩登天空石榴廠牌

　　新浪娛樂訊 被稱作“台灣電音教父”的知名電子音樂家DJ @llen，日前出任摩登天空旗下電子廠牌石榴(GUAVA)經理一職。石榴廠牌成立于2002年12月27日，是摩登天空下屬的的電子音樂子廠牌，也是國內涉足電子音樂最早的廠牌廠牌，曾與Sulumi、Dead J、虎子、ME:MO等知名電子音樂家合作，已出版近20張各品類電子唱片。DJ @llen與摩登天空早有淵源，在2007摩登天空音樂節上，DJ @llen曾擔任電音舞台監督，邀請到8個國家和地區的知名DJ及電子藝人登台表演，堪稱近年國內演出市場上規模最強大的電子藝人陣容。

　　在談到與摩登天空合作契機的時候，DJ @llen表示：“摩登天空在大陸經營獨立音樂有聲有色，這次加入其陣容要規劃電子音樂廠牌的部分。我在1998年第一次到內地上海演出，當時上海完全沒有其他DJ放電子音樂，2000年之後我陸續有機會到北京和上海以及珠海等地演出，發現內地的電子音樂市場雖然起步較慢，但學習的速度很快。2003年到北京演出時，當時前來觀賞的一些友人們，如今都已經是知名度和技巧皆不錯的DJ。我在北京定居兩年多，我個人觀察內地的電子音樂市場規模龐大，但一直缺乏一個旗幟鮮明的電子音樂廠牌作為一個領軍角色。歐美的舞曲文化成熟且蓬勃，內地現在經歷發展轉型期，時值電子音樂風起雲湧之際，我希望能藉此推動中國的舞曲文化，並與國際接軌。”

　　談到與摩登天空合作之後的石榴廠牌的發展，DJ @llen希望能夠“發掘有潛力的電子音樂創作者，使其作品能面向大眾，並進一步與國外DJ合作交流”，同時“運用摩登天空廣大的資源與空間，推動中國的派對文化。”此外，DJ @llen希望能夠借鑒相對成熟的台灣電子音樂發展經驗，“促進台灣和內地的電子音樂創作人、promoter等進行交流，讓兩岸音樂人能彼此得到不同的經驗，互相切磋學習。”

　　近兩年，摩登天空這家國內最具品質及影響力的獨立唱片公司，在公司架構上採取了一系列的改變，除內部優化調整之外，各廠牌也逐一採取合作陣勢，如LUDI廠牌聯手樂評人祁又一，無花果廠牌牽手民謠藝人洪啟，加之此番DJ @llen與石榴廠牌的合作，無疑使得摩登家族的規模更為擴大。

　　附：DJ @llen簡介

　　西方電子舞曲勢力強悍占領下，亞洲區誰堪稱頂尖DJ？被尊為台灣電音教父的DJ @llen，是一手帶起台灣電子音樂風起雲湧的指針人物；自80年代末即在台北著名的搖滾聖地ROXY、SPIN播放另類搖滾樂。1995年在台北的二重疏洪道以DIY的方式辦了台灣第一場瑞舞派對(Rave party)，並于媒體中介紹電子音樂與瑞舞文化，成為開創台灣瑞舞文化的電音先驅，此後舉辦多場大型party，每每造成轟動；接著出版台灣第一張以DJ為主的Techno舞曲混音專輯《DANCE NO ECSTASY》；並著有第一本中文電子舞曲百科全書《2001電音世代-電子舞曲聖經》，市場上一本難求，至今仍是電音迷們的入門必備書。此外，@llen出神入化的打碟技巧，早在多年前台灣邀請多位世界級DJ來台表演時，與Paul Oakenfold(聽歌)、Laurent Garnier、石野卓球(聽歌)等同台競技，2001年至西班牙IBIZA島、更在2002年獲邀于瑞士蘇黎世百萬人電音花車大遊行Street Parade上打碟；以及2003年前往巴西里約第一屆的電音嘉年華RioParade打碟。DJ @llen身兼舞曲文化經營與音樂創作者兩種身份，目前經常在台北、台中、高雄等地表演，同時數度受邀至上海和北京的舞吧演出。這次由台灣電音大廠映像發行的《Music Boutique 003 - Electro Groove》，是DJ @llen暌違十年後的第二張混音雙專輯，音樂元素豐富，CD 1以Electro為基調，再延伸融入acid、tribal的豐富節奏；CD 2混融性感拉丁和funky的浩室舞曲，鋪陳電音樂章的美妙起伏，聽@llen放歌，絕對會驚艷于他順暢婉轉，猶如欣賞絕妙詩篇的音韻之美；而他掌握現場群眾氣氛，操縱整個set的高潮起伏尤其令人激賞，舞客們的奇幻旅程，端賴台上的DJ巫師駕馭情緒，引領眾人進入狂歡境界，而@llen，即是難得一見的佼佼者。


引用來源©新浪娛樂
http://chinanews.sina.com/ent/2008/0729/03062850169.html

台灣電音教父DJ allen執掌摩登天空石榴廠牌

　　新浪娛樂訊 被稱作“台灣電音教父”的知名電子音樂家DJ @llen，日前出任摩登天空旗下電子廠牌石榴(GUAVA)經理一職。石榴廠牌成立于2002年12月27日，是摩登天空下屬的的電子音樂子廠牌，也是國內涉足電子音樂最早的廠牌廠牌，曾與Sulumi、Dead J、虎子、ME:MO等知名電子音樂家合作，已出版近20張各品類電子唱片。DJ @llen與摩登天空早有淵源，在2007摩登天空音樂節上，DJ @llen曾擔任電音舞台監督，邀請到8個國家和地區的知名DJ及電子藝人登台表演，堪稱近年國內演出市場上規模最強大的電子藝人陣容。

　　在談到與摩登天空合作契機的時候，DJ @llen表示：“摩登天空在大陸經營獨立音樂有聲有色，這次加入其陣容要規劃電子音樂廠牌的部分。我在1998年第一次到內地上海演出，當時上海完全沒有其他DJ放電子音樂，2000年之後我陸續有機會到北京和上海以及珠海等地演出，發現內地的電子音樂市場雖然起步較慢，但學習的速度很快。2003年到北京演出時，當時前來觀賞的一些友人們，如今都已經是知名度和技巧皆不錯的DJ。我在北京定居兩年多，我個人觀察內地的電子音樂市場規模龐大，但一直缺乏一個旗幟鮮明的電子音樂廠牌作為一個領軍角色。歐美的舞曲文化成熟且蓬勃，內地現在經歷發展轉型期，時值電子音樂風起雲湧之際，我希望能藉此推動中國的舞曲文化，並與國際接軌。”

　　談到與摩登天空合作之後的石榴廠牌的發展，DJ @llen希望能夠“發掘有潛力的電子音樂創作者，使其作品能面向大眾，並進一步與國外DJ合作交流”，同時“運用摩登天空廣大的資源與空間，推動中國的派對文化。”此外，DJ @llen希望能夠借鑒相對成熟的台灣電子音樂發展經驗，“促進台灣和內地的電子音樂創作人、promoter等進行交流，讓兩岸音樂人能彼此得到不同的經驗，互相切磋學習。”

　　近兩年，摩登天空這家國內最具品質及影響力的獨立唱片公司，在公司架構上採取了一系列的改變，除內部優化調整之外，各廠牌也逐一採取合作陣勢，如LUDI廠牌聯手樂評人祁又一，無花果廠牌牽手民謠藝人洪啟，加之此番DJ @llen與石榴廠牌的合作，無疑使得摩登家族的規模更為擴大。

　　附：DJ @llen簡介

　　西方電子舞曲勢力強悍占領下，亞洲區誰堪稱頂尖DJ？被尊為台灣電音教父的DJ @llen，是一手帶起台灣電子音樂風起雲湧的指針人物；自80年代末即在台北著名的搖滾聖地ROXY、SPIN播放另類搖滾樂。1995年在台北的二重疏洪道以DIY的方式辦了台灣第一場瑞舞派對(Rave party)，並于媒體中介紹電子音樂與瑞舞文化，成為開創台灣瑞舞文化的電音先驅，此後舉辦多場大型party，每每造成轟動；接著出版台灣第一張以DJ為主的Techno舞曲混音專輯《DANCE NO ECSTASY》；並著有第一本中文電子舞曲百科全書《2001電音世代-電子舞曲聖經》，市場上一本難求，至今仍是電音迷們的入門必備書。此外，@llen出神入化的打碟技巧，早在多年前台灣邀請多位世界級DJ來台表演時，與Paul Oakenfold(聽歌)、Laurent Garnier、石野卓球(聽歌)等同台競技，2001年至西班牙IBIZA島、更在2002年獲邀于瑞士蘇黎世百萬人電音花車大遊行Street Parade上打碟；以及2003年前往巴西里約第一屆的電音嘉年華RioParade打碟。DJ @llen身兼舞曲文化經營與音樂創作者兩種身份，目前經常在台北、台中、高雄等地表演，同時數度受邀至上海和北京的舞吧演出。這次由台灣電音大廠映像發行的《Music Boutique 003 - Electro Groove》，是DJ @llen暌違十年後的第二張混音雙專輯，音樂元素豐富，CD 1以Electro為基調，再延伸融入acid、tribal的豐富節奏；CD 2混融性感拉丁和funky的浩室舞曲，鋪陳電音樂章的美妙起伏，聽@llen放歌，絕對會驚艷于他順暢婉轉，猶如欣賞絕妙詩篇的音韻之美；而他掌握現場群眾氣氛，操縱整個set的高潮起伏尤其令人激賞，舞客們的奇幻旅程，端賴台上的DJ巫師駕馭情緒，引領眾人進入狂歡境界，而@llen，即是難得一見的佼佼者。


引用來源©新浪娛樂
http://chinanews.sina.com/ent/2008/0729/03062850169.html

[20080719/世界] 薩頂頂音樂 不劃地自限

薩頂頂音樂 不劃地自限
蒙古姑娘新專輯「萬物生」在美發行

●一身多彩披掛的民族服裝、叮叮噹噹的大件首飾，與其說薩頂頂是走出蒙古草原的音樂人，不如說是他把天青野曠的草原聲音，帶進了繁華喧囂的都市裏。
一項英國BBC電台的世界音樂大賽亞太地區最佳音樂人獎，把薩頂頂推向了世界音樂的舞台，接下來的幾個月，她在英國、愛爾蘭、美國等地都有演出，新專輯Alive（萬物生)，也要在美國發行。

薩頂頂把藏族的唱腔、民族音樂風格的旋律、馬頭琴的伴奏、雲南傳統的四部合聲、與現代電子樂器強勁的節奏和快旋律結合在一起，這種格調讓她備受矚目，也引起了很多問號：這到底是什麼音樂？她被比較的對象，從朱哲琴、女子12樂坊、到Bjork都有，顯然沒有人能說清楚她的音樂風格。

然而在紐約接受採訪的薩頂頂說，跟她合作的樂手，不論中西，通常一開始也有很多好奇和疑問，然而到了後來，大家都覺得，不需要去找一個既有的風格類屬，因為這就是「薩頂頂的音樂」，是電子音樂和現代音樂合在一起，既不是流行音樂，也不是民族音樂，而是發揮東方色彩的理想境界。薩頂頂形容「就像喝茶一樣，茶香飄過來就聞到了，一會兒飄走了又沒有了。」加上現場的舞蹈，以營造出一種氛圍，抒發觀眾的情感寄托。


如果音樂的本身已經難以歸類，薩頂頂的吟唱語言，包括梵語、藏語和她自己創的語言，都是只有少數人能懂，這更加強化了她歌曲的純音樂性。薩頂頂指出，「在現代社會，大家都是用音樂去解釋歌詞，這是很可怕的。因為一首歌的音樂應該是首要的，光從音樂就可以直接給人一種感覺，不需要再用歌詞去解釋。」

如果音樂的本身難以歸類，或許從薩頂頂的成長背景，可以窺探出她的音樂靈感來源。

薩頂頂的父親是漢人，母親是蒙古人，她出生在內蒙，跟著外婆過了三年的草原生活，才搬到都市來，分別在山東、河南和北京待過，後來進了北京音樂學院，專修流行音樂演唱和創作。

薩頂頂說，她對兩個東西特別有興趣，一是古老的中國文化，一是現代音樂，她的音樂就要把這兩者結合。有人說她的音樂是民樂，但她卻認為，各地的少數民族，都是中華文化的一部分，不能孤立地看，「中國這麼多民族，進行了上千年的交流，其實早就互相影響融合了。」所以她從事創作也不劃地自限，超出了西藏、蒙古或是雲南。

薩頂頂說，她對佛教文化也很有興趣，這個文化千變萬化，有巨大的力量。她用「敏感的節奏，刺激性的鼓聲」，以符合現代的精神。

她說，音樂是一個活的、有機的東西，她的現場表演，每次都不太一樣。現在演出時，除了電子樂器外，還有二胡、板胡、古箏、笛子、笙、小提琴等。「我的歌迷每次來看現場，都發現和唱片上的不同。」

薩頂頂的新專輯叫「萬物生」，表達對生命力的禮讚。薩頂頂認為，音樂和人生一樣，不要受限，要不斷地給自己挑戰和刺激。走出蒙古草原後，薩頂頂現在正面向世界的舞台。 (文：謝朝宗、圖：環球唱片提供) (紐約休閒/藝術)

引用來源©世界日報─紐約新聞
http://www.worldjournal.com/wj-ny-leisure.php?nt_seq_id=1747253

薩頂頂音樂 不劃地自限
蒙古姑娘新專輯「萬物生」在美發行

●一身多彩披掛的民族服裝、叮叮噹噹的大件首飾，與其說薩頂頂是走出蒙古草原的音樂人，不如說是他把天青野曠的草原聲音，帶進了繁華喧囂的都市裏。
一項英國BBC電台的世界音樂大賽亞太地區最佳音樂人獎，把薩頂頂推向了世界音樂的舞台，接下來的幾個月，她在英國、愛爾蘭、美國等地都有演出，新專輯Alive（萬物生)，也要在美國發行。

薩頂頂把藏族的唱腔、民族音樂風格的旋律、馬頭琴的伴奏、雲南傳統的四部合聲、與現代電子樂器強勁的節奏和快旋律結合在一起，這種格調讓她備受矚目，也引起了很多問號：這到底是什麼音樂？她被比較的對象，從朱哲琴、女子12樂坊、到Bjork都有，顯然沒有人能說清楚她的音樂風格。

然而在紐約接受採訪的薩頂頂說，跟她合作的樂手，不論中西，通常一開始也有很多好奇和疑問，然而到了後來，大家都覺得，不需要去找一個既有的風格類屬，因為這就是「薩頂頂的音樂」，是電子音樂和現代音樂合在一起，既不是流行音樂，也不是民族音樂，而是發揮東方色彩的理想境界。薩頂頂形容「就像喝茶一樣，茶香飄過來就聞到了，一會兒飄走了又沒有了。」加上現場的舞蹈，以營造出一種氛圍，抒發觀眾的情感寄托。


如果音樂的本身已經難以歸類，薩頂頂的吟唱語言，包括梵語、藏語和她自己創的語言，都是只有少數人能懂，這更加強化了她歌曲的純音樂性。薩頂頂指出，「在現代社會，大家都是用音樂去解釋歌詞，這是很可怕的。因為一首歌的音樂應該是首要的，光從音樂就可以直接給人一種感覺，不需要再用歌詞去解釋。」

如果音樂的本身難以歸類，或許從薩頂頂的成長背景，可以窺探出她的音樂靈感來源。

薩頂頂的父親是漢人，母親是蒙古人，她出生在內蒙，跟著外婆過了三年的草原生活，才搬到都市來，分別在山東、河南和北京待過，後來進了北京音樂學院，專修流行音樂演唱和創作。

薩頂頂說，她對兩個東西特別有興趣，一是古老的中國文化，一是現代音樂，她的音樂就要把這兩者結合。有人說她的音樂是民樂，但她卻認為，各地的少數民族，都是中華文化的一部分，不能孤立地看，「中國這麼多民族，進行了上千年的交流，其實早就互相影響融合了。」所以她從事創作也不劃地自限，超出了西藏、蒙古或是雲南。

薩頂頂說，她對佛教文化也很有興趣，這個文化千變萬化，有巨大的力量。她用「敏感的節奏，刺激性的鼓聲」，以符合現代的精神。

她說，音樂是一個活的、有機的東西，她的現場表演，每次都不太一樣。現在演出時，除了電子樂器外，還有二胡、板胡、古箏、笛子、笙、小提琴等。「我的歌迷每次來看現場，都發現和唱片上的不同。」

薩頂頂的新專輯叫「萬物生」，表達對生命力的禮讚。薩頂頂認為，音樂和人生一樣，不要受限，要不斷地給自己挑戰和刺激。走出蒙古草原後，薩頂頂現在正面向世界的舞台。 (文：謝朝宗、圖：環球唱片提供) (紐約休閒/藝術)

引用來源©世界日報─紐約新聞
http://www.worldjournal.com/wj-ny-leisure.php?nt_seq_id=1747253

[壹蘋果地產王] CD+唱片 簡練的音樂私房

CD+唱片 簡練的音樂私房
身為DJ且酷愛音樂的David S.，有組價值10萬元的專業級混音器和唱盤，戴上耳機的David S.說：「窩在這兒，就算聽上一整天音樂都不嫌累。」林鼎皓攝

【蔡婷如╱台北報導】記得廣告「諾比冰心」裡溫文儒雅的哥哥嗎？這位哥哥在現實生活中名叫David S.，酷愛音樂的他，收藏上千片黑膠唱片，還有專業級混音器和唱盤。家中隨處可見的唱片，讓設計簡練的空間，鋪散著David S.的色彩，他說：「聽音樂是我最愛的嗜好，沒有音樂的生活，我無法想像！」


興趣空間
帥氣的屋主David S.有著許多身分，是穿著筆挺西裝的科技公司業務經理，是帥勁的夜店DJ，同時也是廣告模特兒。交通大學工業工程研究所畢業的他說：「唸書是為了跟家人交代，拍廣告是因緣巧合，音樂才是我的最愛。」
從家中櫃子裡密密麻麻排列的CD或黑膠唱片，儼然成了空間最主要裝飾品，就能想像他對音樂的熱愛。「我在宜蘭出生，生活質樸，一直到在交大唸書，第1次從新竹的夜店裡接觸到嘻哈音樂，從此我就為音樂瘋狂。」




色彩單純 感覺舒服
當初買下這間屋子，請設計師裝潢，David S.給了設計師最大揮灑空間，只要求有地方放收藏的唱片和CD，有地方放混音器和唱盤，好讓他聽音樂，其他都不管。
他挑選了客廳為收納這些唱片、CD和唱盤的主要空間，因為假日時，就可躺在沙發上，什麼都不管的靜靜聽著音樂。
不過，身兼數職的結果，就是忙到幾乎沒有私人時間。「我常常1天睡不到3小時，如果假日還兼拍廣告，那就根本不用睡了。」在夜店放音樂，是David S.最放鬆的時刻，眼中看不到辣妹，只聽到耳中砰滋砰滋的樂曲，就夠讓他興奮了。但是，總還是有疲累之時，這時客廳沙發後的魚缸，就是他眼中可遁逃的海底世界。
「很累的時候，我就會趴在沙發上看魚，看牠們傻傻的搖動身體，很天真無憂，會讓我很放鬆。」魚缸中一共有9隻金魚，8紅1黑的配比，帶了些風水概念在裡頭；David S.對這些魚兒非常關愛，每隻都取了名，有隻叫小黑，有隻叫常歡等，三不五時對牠們說說話，心情不自覺變得輕鬆。
來到其他空間，感覺和客廳截然不同。如果客廳給人的感覺是溫暖，那其他空間，例如臥房、書房、衛浴，簡潔模樣給人的感覺稍顯冰冷。「我很需要放鬆，家中某些空間若能在視覺上放鬆，感覺會很好，像書房是閱讀的地方，臥房是睡眠的地方，色彩愈單純，東西愈少，感覺比較舒服。」




打開拉門，裡頭放置了上千張唱片，都是David S.的寶貝，也成了空間最引人注目的裝飾。

布置技巧
˙收藏當擺飾：當收藏品有了一定數量，就變空間最佳擺飾
˙魚缸添悠閒：放個魚缸在家中，有綠意，同時帶來悠閒感
˙純白空間配置鮮麗家飾：只要1件色彩鮮豔的家飾，能讓白色空間有活力
˙植栽增添溫暖感：將植栽放在不影響動線的角落，會讓素雅空間顯得溫暖



彩色床單 空間增色
篤信天主教的他，在走道盡頭的臥房裡掛上十字架。每晚走進臥房，望著壁面的十字架，就像經歷一場洗禮，心靈獲得舒緩。臥房以白色為主，僅以彩色條紋的床單帶動空間活潑感，視覺上不至於太冰冷。David S.的家，或許沒有花俏的裝潢或布置，但對他來說，這裡是他最愛的窩，家最大的意義，不就是這樣？

旅行箱記錄生活
我的家，並沒有刻意想要裝潢或布置，都只是依照我的喜好，隨性的放置家具在空間裡。
我真的很熱愛音樂，不知道為什麼這麼喜歡，音樂就是可以讓我為之瘋狂。我時常會出國看演唱會或是表演，所以買了1個專門放置唱片的旅行箱，每次出國就帶著它。
上頭黏貼著五顏六色的貼紙，有些是托運時附贈的標籤紙，有的是購買唱片時附贈的商標貼紙，通通黏在旅行箱上，因為那象徵我的生活紀錄。
我收集很多唱片和CD，1991年購買Janet Jackson（珍娜傑克森）的同名專輯唱片，是我買的第1張唱片。旅行箱和上千片唱片，對我來說，都是很有意義的東西，擺在空間裡，陪伴著我，讓我感到溫暖。



居家小檔案
地點：台北市
居住人數：1人
坪數：約26坪
屋齡：新成屋
格局：1房1廳1衛，另有廚房、書房

David S.小檔案
學歷：交通大學工業工程研究所
年齡：1971年生，37歲
身高/體重：177公分/68公斤
作品 廣告：諾比冰心、聲寶冷氣、麥當勞、TOYOTA等15支
唱片：《Nation 04》、《浩室新貴》、《Catwalk》等3張DJ混音專輯


新聞來源╳壹蘋果地產王
http://house.1-apple.com.tw/old/index.cfm?Fuseaction=View_HouseAppleContent&NewsDate=20080523&Article_ID=30578147&ArtPage=1

CD+唱片 簡練的音樂私房
身為DJ且酷愛音樂的David S.，有組價值10萬元的專業級混音器和唱盤，戴上耳機的David S.說：「窩在這兒，就算聽上一整天音樂都不嫌累。」林鼎皓攝

【蔡婷如╱台北報導】記得廣告「諾比冰心」裡溫文儒雅的哥哥嗎？這位哥哥在現實生活中名叫David S.，酷愛音樂的他，收藏上千片黑膠唱片，還有專業級混音器和唱盤。家中隨處可見的唱片，讓設計簡練的空間，鋪散著David S.的色彩，他說：「聽音樂是我最愛的嗜好，沒有音樂的生活，我無法想像！」


興趣空間
帥氣的屋主David S.有著許多身分，是穿著筆挺西裝的科技公司業務經理，是帥勁的夜店DJ，同時也是廣告模特兒。交通大學工業工程研究所畢業的他說：「唸書是為了跟家人交代，拍廣告是因緣巧合，音樂才是我的最愛。」
從家中櫃子裡密密麻麻排列的CD或黑膠唱片，儼然成了空間最主要裝飾品，就能想像他對音樂的熱愛。「我在宜蘭出生，生活質樸，一直到在交大唸書，第1次從新竹的夜店裡接觸到嘻哈音樂，從此我就為音樂瘋狂。」




色彩單純 感覺舒服
當初買下這間屋子，請設計師裝潢，David S.給了設計師最大揮灑空間，只要求有地方放收藏的唱片和CD，有地方放混音器和唱盤，好讓他聽音樂，其他都不管。
他挑選了客廳為收納這些唱片、CD和唱盤的主要空間，因為假日時，就可躺在沙發上，什麼都不管的靜靜聽著音樂。
不過，身兼數職的結果，就是忙到幾乎沒有私人時間。「我常常1天睡不到3小時，如果假日還兼拍廣告，那就根本不用睡了。」在夜店放音樂，是David S.最放鬆的時刻，眼中看不到辣妹，只聽到耳中砰滋砰滋的樂曲，就夠讓他興奮了。但是，總還是有疲累之時，這時客廳沙發後的魚缸，就是他眼中可遁逃的海底世界。
「很累的時候，我就會趴在沙發上看魚，看牠們傻傻的搖動身體，很天真無憂，會讓我很放鬆。」魚缸中一共有9隻金魚，8紅1黑的配比，帶了些風水概念在裡頭；David S.對這些魚兒非常關愛，每隻都取了名，有隻叫小黑，有隻叫常歡等，三不五時對牠們說說話，心情不自覺變得輕鬆。
來到其他空間，感覺和客廳截然不同。如果客廳給人的感覺是溫暖，那其他空間，例如臥房、書房、衛浴，簡潔模樣給人的感覺稍顯冰冷。「我很需要放鬆，家中某些空間若能在視覺上放鬆，感覺會很好，像書房是閱讀的地方，臥房是睡眠的地方，色彩愈單純，東西愈少，感覺比較舒服。」




打開拉門，裡頭放置了上千張唱片，都是David S.的寶貝，也成了空間最引人注目的裝飾。

布置技巧
˙收藏當擺飾：當收藏品有了一定數量，就變空間最佳擺飾
˙魚缸添悠閒：放個魚缸在家中，有綠意，同時帶來悠閒感
˙純白空間配置鮮麗家飾：只要1件色彩鮮豔的家飾，能讓白色空間有活力
˙植栽增添溫暖感：將植栽放在不影響動線的角落，會讓素雅空間顯得溫暖



彩色床單 空間增色
篤信天主教的他，在走道盡頭的臥房裡掛上十字架。每晚走進臥房，望著壁面的十字架，就像經歷一場洗禮，心靈獲得舒緩。臥房以白色為主，僅以彩色條紋的床單帶動空間活潑感，視覺上不至於太冰冷。David S.的家，或許沒有花俏的裝潢或布置，但對他來說，這裡是他最愛的窩，家最大的意義，不就是這樣？

旅行箱記錄生活
我的家，並沒有刻意想要裝潢或布置，都只是依照我的喜好，隨性的放置家具在空間裡。
我真的很熱愛音樂，不知道為什麼這麼喜歡，音樂就是可以讓我為之瘋狂。我時常會出國看演唱會或是表演，所以買了1個專門放置唱片的旅行箱，每次出國就帶著它。
上頭黏貼著五顏六色的貼紙，有些是托運時附贈的標籤紙，有的是購買唱片時附贈的商標貼紙，通通黏在旅行箱上，因為那象徵我的生活紀錄。
我收集很多唱片和CD，1991年購買Janet Jackson（珍娜傑克森）的同名專輯唱片，是我買的第1張唱片。旅行箱和上千片唱片，對我來說，都是很有意義的東西，擺在空間裡，陪伴著我，讓我感到溫暖。



居家小檔案
地點：台北市
居住人數：1人
坪數：約26坪
屋齡：新成屋
格局：1房1廳1衛，另有廚房、書房

David S.小檔案
學歷：交通大學工業工程研究所
年齡：1971年生，37歲
身高/體重：177公分/68公斤
作品 廣告：諾比冰心、聲寶冷氣、麥當勞、TOYOTA等15支
唱片：《Nation 04》、《浩室新貴》、《Catwalk》等3張DJ混音專輯


新聞來源╳壹蘋果地產王
http://house.1-apple.com.tw/old/index.cfm?Fuseaction=View_HouseAppleContent&NewsDate=20080523&Article_ID=30578147&ArtPage=1